| Mariza | |
|---|---|
| Información xeral | |
| Nome completo | Marisa dos Reis Nunes |
| Data de nacemento | 16 de decembro de 1973. |
| Orixe | Mozambique |
| País | |
| Xéneros | Fado, Morna, R&B, Gospel |
| Gravadora(s) | World Connection / EMI |
| Páxina oficial | www.mariza.com |
Marisa dos Reis Nunes ComIH (Mozambique, 16 de decembro de 1973 ) é o nome de nacemento da fadista portuguesa Mariza, segundo ela propia corrixe na TSF á conversa con Carlos Vaz Marques en 2003 , «cantadeira de fados».
Ten sido presenza regular en escenarios como o Carnegie Hall, en Nova York, o Walt Disney Concert Hall, en Los Angeles , o Lobero Theater, en Santa Bárbara, a Salle Pleyel, en París , a Ópera de Sydney ou o Royal Albert Hall. O xornal británico The Guardian considerouna «unha diva da música do mundo».
Marisa dos Reis Nunes naceu na freguesía de Nosa Señora da Conceição, na antiga Lourenço Marques, á época capital da provincia ultramarina portuguesa de Mozambique . É filla de pai portugués, José Brandão Nunes, e nai moçambicana, Isabel Nunes. Naceu prematura, de seis meses e medio sen calquera xustificación clínica aparente,[1] e, segundo declaracións da cantante á SIC, o pai considerábaa o bebé máis feo que algunha vez vira. Segundo ela «aínda tiña as orellas coladas e os ollos por abrir» [2] e o propio pai pensou que non sobreviviría.
Ao colo da nai,[1] con tres anos, chegou ao Aeroporto da Portela en Lisboa , por primeira vez en 1977 . Na actual Maputo, o pai conservara por varios anos o confortável emprego de xefe de almacén nunha empresa de electrodomésticos portuguesa.[1] Durante o êxodo das familias portuguesas nas antigas colonias ultramarinas portuguesas, o pai abandonou Mozambique coa familia máis chegada, escollendo Lisboa para recomezar unha nova vida. Instaláronse en Corroios e máis tarde no n.º 22 da Travessa dos Lagares, na Mouraria.
En 1979 reabriron o restaurante Zalala no barrio típico de Lisboa, Mouraria, berce do fado e frecuentado por moitos fadistas de referencia, como Fernando Maurício e Fernando Fariña. Zalala, hoxe pechado, o restaurante onde Mariza creceu, foi así nomeado en homenaxe a unha praia moçambicana.[1]
Foi o pai que determinou o gústame o cantante polo fado. Segundo ela, o pai estaba «sempre a ouvir fado e, na hora das refeições, nunca se vía televisión; ouvíanse discos, sempre de fado…» [3]Fernando Fariña, Fernando Maurício, Amália Rodrigues, Carlos do Carmo, entre moitos outros, eran os predilectos de José Nunes, e foron os que máis influenciaron a forma de cantar de Mariza.
Con cinco anos de idade, recibiu o seu primeiro xaile, e comezou entón a moldear a voz que a tornou famosa. Sobre o establecemento onde aprendeu a cantar o fado e onde actuou por primeira vez aos cinco anos, xa envergando un xaile negro, Mariza referiu:
| Foi aquí que toda a historia comezou. Se cadra é aquí que vai acabar. Todo pode acabar de súpeto, tal como comezou, e eu volvo á miña Mouraria e á taberninha dos meus pais para servir dobradinhas e copos de viño que non me chateia nada![1] | — '
|
Alí cruzouse «con tantos fadistas que as súas caras xa se esfumam na memoria».[1] O restaurante permanece pechado hai varios anos mais aínda conserva na porta a placa co seu nome e unha legenda que di «O cantinho do artista».
Só na adolescência comezou a ser levada en serio como cantante, mais os pais admitiron en varias entrevistas saberen que a filla tiña un «don». O primeiro fado que interpretou no Zalala foi Os Rapaces, de Carlos do Carmo, que o seu pai lle ensinou facendo deseños en toalhetes de papel.[1] Aínda a meniña non sabía ler, e era a forma de decorar os fados preferidos polo pai, así como Cheira ben, Cheira a Lisboa e Meniña das Tranças Negras.
O recreo da escola primaria da Mouraria era un escenario para a meniña de seis anos. En entrevista ao Correo da Mañá, a antiga auxiliar de educación da escola, Dª. Fernanda, referiu qua a moza facía unha roda coas compañeiras e despois ía para o medio delas onde cantaba, coas profesoras de vixía nos vestíbulos ou atrás das xanelas, para que non se sentise constrangida.[1]
Outro dos seus hobbies era o sapateado, practicado á porta de casa con caricas de Coca-Cola coladas nos sapatos. Cantaba en casa e, a cumprir o papel de micrófono , utilizaba latas de laca e desodorizantes.[3] «Era a miña imitação do Fred Astaire!»,[1] declarou posteriormente.
Aos sete anos, convidada por Alfredo Marceneiro Júnior, fillo de Alfredo Marceneiro, é convidada para actuar no escenario do restaurante Adega Machado, sendo esta a súa estrea nunha casa de fados.
Xa na adolescência, Mariza pasa a frecuentar a Escola Secundaria Gil Vicente. Era hábito seu fuxir de casa para ir ouvir as noites de fado para o Grupo Deportivo da Mouraria, onde permanecía á porta, xa que non lle permitían a entrada.
Até se asumir como fadista cantou diversos xéneros musicais como, pop, gospel, soul e jazz. Na época, non caía ben entre os amigos dicir que un dos seus hobbies era cantar fado. Formou con algúns amigos unha banda de covers de nome Vinyl, e acostumaban cantar no bar Xafarix, en Lisboa. Máis tarde formou os Funytown.
Mariza cantaba regularmente nun bar da Madragoa, o "Berimbar", cuxa propietaria era nai de João Pedro Ruela. A música brasileira era unha atracção para Mariza que viviu durante cinco meses no Brasil, o ano de 1996 .
Foi nunha das máis típicas casas de fados de Lisboa, o Sr. Viño, propiedade de Maria da Fe e de José Luís Gordo, situada na Lapa, que Mariza comezou a cantar máis profesionalmente. «Maria da Fe foi practicamente a profesora dela aquí», segundo José Luís Gordo,[1] que chegou a escribir dous fados para a intérprete. A primeira música que cantou en público foi Pobo que lavas no río. Cantou tamén no Café Café, propiedade de Herman José.
En 1998 actúa, a convite da Caixa Económica Luso-Belga, en Bruxelas e Amesterdão.
En 1999 é convidada por Filipe La Féria para a lista de cantantes que homenaxearon Amália Rodrigues nun espectáculo no Coliseu de Lisboa (e despois no Coliseu do Porto), transmitido en directo pola TVI. Entre as músicas que cantou estaba Oiça alí ó Sr. Viño e Estraña Forma de Vida.
O disco de estrea era para ser só unha edición privada, feita por insistência de João Pedro Ruela,[1] mais acabou por ser editado en 32 países.[4] Non conseguiu contrato de ningunha editora discográfica portuguesa. No entanto, unha editora holandesa, a World Connection, decidiu apostar pola fadista editando o seu primeiro disco en varios países.
2002 foi o ano en que Mariza viu o seu primeiro álbum, Fado en Min, editado en Portugal . Entre as principais faixas do disco encóntranse Choiva, Ó Xente da miña Terra e Oiça alí ó señor viño.
O disco é unha especie de tributo a Amália Rodrigues, xa que moitas das músicas eran do seu repertorio. Unha das músicas que conseguiu mellor repercusión foi Choiva. Barco Negro xorde tamén nunha versión bastante distinta da orixinal, ritmada pola percusión de João Pedro Ruela. Loucura, unha das máis emblemáticas músicas do seu repertorio, iniciou non só este disco como dous dos seus principais concertos: o concerto en Lisboa, nos xardíns da Torre de Belén, do cal se orixinou un álbum que recibiu un nomeamento para un Grammy Latino, e o concerto no Pavillón Atlântico con convidados especiais, a 8 de novembro de 2007 , dato simultaneamente á festa de entrega dos Grammys para os cales estaba nomeada.
Con este CD xurdiron as primeiras tournés no estranxeiro e os primeiros premios e nomeamentos. O primeiro premio que recibe foi atribuído, en 2001 , ao álbum Fado en Min pola crítica alemá - Deutsche Schallplatten Kritik, con Mariza.
Mesmo así, moitos dos concertos que deu foron a convite de institucións oficiais como embaixadas, entre outras. Nos EUA, por exemplo, entre a plateia dun espectáculo estaba a esposa do secretario de estado do país, Colin Powell, que se facía acompañar pola esposa dun senador. Presentou o seu disco no Central Park de Nova York e no Hollywood Bowl de Los Angeles , mais nunha entrevista referiu gustar máis do espectáculo que deu no gran auditorio do New Jersey Performing Arts Center, por ser un espazo máis pequeno e intimista.
O CD vendeu moito ben en Portugal , liderando os tops portugueses, tal como todos os restantes álbums da fadista virían a liderar (tendo en 2007 conseguido a proeza de ter 3 álbums seus simultaneamente no top dos 15 máis vendidos de Portugal ). Nos Países Baixos tamén obtivo logro comercial, así como no Reino Unido e na Finlandia. Nos EUA o álbum chegou a atinxir o sexto lugar dos máis vendidos na área de world music.[5]
No Mundial de Fútbol de 2002, interpretou o himno nacional portugués antes do inicio do xogo entre a Corea do Sur, que xogaba en casa, contra a selección de Portugal .
Fai unha digressão polo mundo, pasando pola Tailandia, Italia, Holanda, EUA ou España.[6] A convite da entidade reguladora do espectáculo, participou no Festival Womad 2002 (organización da Real World de Peter Gabriel), en Reading , no Reino Unido. O seu concerto no festival de world music foi gravado e lanzado nunha edición limitada para coleccionadores, Live at WOMAD 2002. Entre as faixas, as que máis se denotam son primavera e unha imponente interpretación de Estanha forma de vida.
En 2002 , no decorrer da promoción deste disco participou por primeira vez no programa da BBC, Later with Jools Holland, noutro programa de TV francés e foi capa da revista Folk Roots. Despois retornou a Portugal onde actuou para sala chea, no Rivoli, a 27 de setembro, e no gran Auditorio do CCB, a 1 de outubro, dúas das grandes salas portuguesas de espectáculos. Sobre eses dous espectáculos e en resposta á pregunta feita por varios xornalistas de varias publicacións, Mariza fixo unha declaración que ficou famosa e se tornou un emblema da comunicación social sempre que regresa das tournés do estranxeiro a Portugal :
| …isto é como volver a casa para recibir a bendición dos pais.[5] | — '
|
De regreso a Londres a 24 de novembro, esgotou con dous meses de antecedência o Purcell Room do The Royal Festival Hall, onde actuou no ámbito do Festival Atlantic Waves.[7]
Un ano despois de Fado en min edita Fado Curvo, que repite o logro do anterior obtendo a quadrupla platina novamente. O tema principal desta produción de Carlos Maria Trindade foi Cabaleiro Monxe.
Porén, a música que máis se destaca é primavera, poema sublime da autoría do escritor e poeta lisboeta David Mourão-Ferreira, e proveniente do repertorio amaliano. Tornouse unha das grandes paixóns de Mariza, algo que refire cada vez que o canta ao vivo, e antes deste disco ser gravado, xa formaba parte do repertorio dos espectáculos da intérprete. A 8 de novembro de 2007 , no concerto no Pavillón Atlântico, a intérprete foi aplaudida de pé durante seis minutos consecutivos ao final da interpretación de primavera . Sobre a música Mariza referiu nunha entrevista:
A par desta, destácanse outras músicas, entre elas, unha homónima do disco, Fado Curvo, da autoría de Carlos Maria Trindade, música esta que estreita a relación do fado coa danza, debido ao seu teor alegre e máis contemporáneo. Segundo a intérprete, este fado relaciónase coa súa vida persoal e coa vida de calquera ser-humano, xa que esta nunca é linear.
No álbum interpreta Caravelas, baseado nun poema de Florbela Espanca, da cal tamén xa gravara un fado no CD anterior, e pronto a seguir canta un poema de Gil do Carmo, un rexistro máis leve e contemporáneo, que se refire á cidade de Lisboa e ao Texo. É igualmente a música máis curta do disco, con 1:59 min. Aneis do meu cabelo é outro dos temas do álbum, con base nun poema de António Botto que parece ser feito á medida da imaxe da intérprete.
O álbum inclúe un fado de Coímbra, da autoría de Zeca Afonso. Mariza, polo que ela propia conta en entrevista ao Público con Miguel Francisco Cadete, interrogouse coa interpretación deste fado, polo seu significado político e polo simple feito de que non é costume as mulleres cantaren fados de Coímbra:
| Resistín moi a cantar ese tema. En primeiro lugar porque as mulleres non cantan fado de Coímbra. En segundo porque era unha letra de Zeca Afonso e as súas letras teñen sempre outros sentidos. Ou sexa, é moi difícil cantar fado de Coímbra, porque tan á présa se está nos graves como en notas moi altas. […] A letra ten unha carga política tremenda, mais non sei se as persoas van ollar para iso. Souben hai pouco a historia dese tema, contada polo propio Zeca Afonso. El fora en viaxe ao Porto, a medio dos anos 1970, e viu un home a urinar para dentro dunha lata. Aquilo perturbouno moi e chamoulle a atención para o barrio onde decorría a escena: un barrio moi pobre e cinzento. [8] | — '
|
A música seríalle útil a partir de 2005 , aquando do seu nomeamento como Embaixadora das Boas Ganas da UNICEF, e esta era unha forma cantada de transmitir unha mensaxe ao público.
Disco que mestura un pouco de diversos estilos e que abriga unha visión máis madura do fado e unha tentativa de explotación e innovación da parte dos produtores, letristas e da propia intérprete, Fado Curvo é considerado o «CD da semana» pola BBC Radio, en 2003 . Tamén en 2003 recibe un dos máis prestixiosos e importantes premios da súa carreira: un nomeamento da BBC Radio 3, na categoría de Mellor Artista da Europa de World Music. Vence o galardón europeo e, en 2006 , volve a ser nomeada na mesma categoría. Recibe tamén novamente polo novo álbum, o premio atribuído pola Deutsche Schallplatten Kritik, a crítica alemá, vencendo de seguida o premio de «Personalidade do Ano» pola AIEP.
Xa en 2004 recibe a Medalla de Mérito Turístico (grao ouro) da Secretaría de Estado do Turismo e o premio European Border Breakers Award no MIDEM, en Cannes . Os lectores da revista Lux, tras a asignación destes premios a Mariza, elíxena como «Personalidade do Ano» na área da Música.
Este mesmo ano, a convite de autoridades e embaixadas exipcias, presentouse como convidada de honra no X Cairo International Song Festival 2004. Cando chegou ao aeroporto e ao evento, as individualidades que a esperaban, asombráronse por non estar acompañada por ningún comité da embaixada portuguesa ou por personalidades do goberno de Portugal . Na Serbia, cando esta aínda se encontraba unida ao Montenegro, esgotou un espectáculo e aqueles que non conseguiron billetes concentráronse no exterior do edificio, até lles abriren a porta á asistencia do espectáculo.
Un día antes de recibir o galardón da BBC Radio das mans de Michael Nyman, Mariza deu un concerto en Londres , que rexistrou un dos momentos altos da súa carreira e do cal saíu o DVD Mariza Live inLondon . Foi o seu primeiro DVD, editado a 28 de xuño de 2004 , sendo gravado e editado en parceria coa BBC, con realización de Janet Fraser Crook e produción de Alison Howe.
Este ano de 2004 , canta en dueto con Sting , no disco Unity gravado por ocasión dos Xogos Olímpicos.
En 2004 é convidada a representar o fado e as raíces lusas no Escenario Raíces dun dos maiores festivais de música do mundo, o Rock inRío . Este ano, o festival realizouse na Bela Vista, en Lisboa , e Mariza foi unha das convidadas portuguesas para o espectáculo, que reuniu nunha tarde de primavera, 6 de xuño, máis de oito mil persoas na asistencia.[9][10]
Ten tamén unha pequena participación no Escenario Mundo, durante o concerto de Daniela Mercury, que a convidou para interpretar consigo dous temas ben coñecidos do público lusófono: Fascinação e Neno de Ipanema. Mariza apareceu en escenario cun blazer negro e unha saia esvoaçante negra con rosas estampadas, e ambas cantaron unha unión entre culturas, nomeadamente, Portugal e Brasil.
Mariza envía en 2004 un convite a Jacques Morelenbaum, conceituado produtor brasileiro, que hai máis década traballa con Caetano Veloso na produción dos seus discos, incluíndo Fina Estampa.[11] para traballar no seu novo disco. O convinte foi aceptado e resultou no disco Transparente, un disco que homenaxea a súa avoa africana, e que mestura novas sonoridades ao fado, entre unha busca polas raíces moçambicanas de Mariza, unha sonoridade jazzística neoiorquina, unha explotación dos cantares minhotos e do nordeste brasileiro e unha interpelação da música clásica, que marcou o fado contemporáneo.
| Eu sinto que hai unha coincidencia entre a miña vida e o fado. Mestiçagem ten un grande significado para min[12] | — '
|
Na edición do álbum en España , Mariza interpreta a música xuntamente con José Maria Merced, desta vez, en castelán . Meu Fado Meu, outro dos temas de Mariza, foi tamén interpretado para, esta edición, en castelán.
Presenta o disco, por primeira vez, ao vivo, no Centro Cultural Olga Cadaval, en Sintra .
En 2005 é nomeada Embaixadora de boa gana da UNICEF e, inmediatamente, é nomeada Embaixadora de Hans Christian Andersen en Portugal , polo embaixador da Dinamarca no país, a propósito das conmemoracións do bicentenário do escritor.
Non obstante, en 2005 , a Fundación Amália Rodrigues atribúelle o premio da fundación, como intérprete que máis contribúe para a divulgación da música portuguesa no estranxeiro. En 2006 , aínda no procedemento da digressão obtem un dos seus principais premios: é nomeada para un Globo de Ouro, na categoría de Mellor intérprete, e vence o galardón, que representa o principal galardón da música en Portugal . Tornouse Comendadora da Orde do Infante D. Henrique, polas mans do presidente da repúbilca de entón, Jorge Sampaio.
Todo este «virar de páxina» emerxeu tamén no mundo a través dunha larga digressão que pasou por algunhas das maiores salas de espectáculos do mundo. Actuou no Olympia coa presenza do seu pai que soñaba vela actuar nese emblemático auditorio. Nunha entrevista, a nai chegou a referir que pensou «que a Mariza non conseguía encher o Olympia. Pensaba que iriamos pasar unha vergoña.»[1] Porén, os billetes esgotáronse e a sala parisiense encheuse para ouvir un concerto de fado.
Seguíronse a Ópera de Frankfurt, o Royal Festival Hall de Londres , Skopje Universal Hall, na Macedónia, o Le Carré de Amesterdão , o Palau de la Música de Barcelona e unha nova «gran conquista» para a música tradicional portuguesa, a 7 de outubro de 2005 , cun concerto no gran auditorio do mítico Carnegie Hall, en Nova York, que tamén lotou.
En 2005 é convidada a integrar os concertos do Live 8, en Cornwall , contra a pobreza no mundo e en pról da paz mundial, que reúne todos os anos os máis célebres artistas internacionais. Preséntase no escenario nunha tarde de Sábado , a 2 de xullo, co mesmo vestido que usaría durante o concerto nos xardíns da Torre de Belén, en Lisboa .[13] Foi a primeira portuguesa a participar nos concertos do Live 8.
Mais foi outro o concerto que máis sobressaiu nesta nova digressão mundial. En 2006 , durante dúas noites seguidas, a Ópera de Sydney encóntrase lotada para asistir ao concerto de Mariza. A súa primeira vez neste escenario mundialmente célebre, reúne tamén o nomeamento para un premio, os Helpmann Awards, na categoría de Best International Contemporary Concert, na Australia.[14]
Esta digressão foi acompañada polo propio Jacques Morelenbaum na condução da Orquestra Sinfonietta de Lisboa, e con varios convidados especiais como Carlos do Carmo, Rui Veloso ou Tito París.
Tras a gravación de Transparente , a artista iniciou unha longa digressão polo mundo,[15] incluíndo por Portugal , xuntamente con Jacques Morelenbaum e coa compañía da Orquestra Sinfonietta de Lisboa, unha das mellores e máis prestixiosas da Europa. Na noite de 6 de setembro de 2005 , durante a mesma digressão, ofrece nos xardíns da Torre de Belén, en Lisboa, un espectáculo ao cal acorreram máis de 25.000 persoas para asistir.[15]
O concerto foi gravado, e del resultaron un álbum e un DVD, homónimos. O CD Concerto en Lisboa foi editado en 6 de novembro de 2006 .[15]
O álbum tivo dúas edicións, unha delas especial e limitada, con 18 faixas. O DVD incluía unha gravación producida pola BBC da actuación da fadista nunha casa de fados do Barrio Alto, a Tasca do Chico, e imaxes e making of do concerto.[15]
A este concerto, seguíronse, en novembro do mesmo ano, dúas actuacións no Coliseu de Lisboa e no Coliseu do Porto.[15]
En xaneiro comeza a rodagem do filme de Carlos Saura, Fados, no cal, Mariza é a protagonista.
O concerto en Lisboa foi considerado un espectáculo de excepción pola prensa, mais tamén por varias organizacións. Xa en 2007 , co álbum e o DVD editados, entre cerca de 5000 gravacións enviadas para a organización, Concerto en Lisboa, o álbum, é un dos catro nomeados para o Grammy Latino na categoría de Folk Music.
Mariza tornárase a primeira portuguesa nomeada para os Grammy latinos. Foi un momento importante no seu percorrido no fado.[16] O seu nomeamento causou o corrupio da prensa nacional en torno a si. No entanto, Mariza referiu sempre que non cría que fose gañar o gramofone, mais que esta xa era unha vitoria para Portugal e que abriu as portas para que outros artistas portugueses poidan ser nomeados. Unha das súas respostas en relación ao Grammy foi:
| Xa teño dito en entrevistas, que non sei se son suficientemente latina… | — '
|
Antes do anuncio do vencedor do premio, a 6 de xullo deste mesmo ano,[17] Mariza (durante a segunda fase da realización da reportágem en Primeira Persoa, para a SIC, conducida por Conceição Lino) encontrábase en Aveiro , onde á noite, polas 21h:30min daría un espectáculo xuntamente co ministro da cultura do Brasil, Gilberto Gil.[17] O escenario foi o Estadio Municipal de Aveiro, que por primeira vez recibiu un concerto nas súas instalacións.
Segundo o JN,[17] a idea deste espectáculo comezou a esbozarse en decembro de 2006 , cando Gilberto Gil visitou a Universidade de Aveiro para recibir o doutoramento Honoris Causa. Nesa altura, xurdiu a oportunidade de levar Gilberto ao Estadio Municipal, e a posibilidade mantívose en aberto.
Da posibilidade de actuación, xurdiu tamén a parceria cun artista portugués, e a escolla caeu sobre Mariza. Así, xuntáronse no mesmo escenario un ícone da música portuguesa e outro da música brasileira e crearon unha iniciativa que tiña como propósito conmemorar a lusofonia á cal deron o nome de Música con Sal.[18]
Así, o programado no alinhamento, foi a subida de Mariza ao escenario e interpretación dalgúns fados, até a fadista dar lugar a Gilberto Gil, e despois subía ao escenario novamente e cantaban ambos en parceria. Jacques Morelenbaum estivo presente en escenario, na condução da Orquestra Filarmónica das Beiras.
Entre o repertorio do espectáculo estiveron unha estrondosa interpretación de primavera ,[17] unha entoação en parceria con Gilberto Gil de Transparente , e a cumprir un deber que lle foi incumbido pola UNICEF, canta tamén co ministro brasileiro e un dos nomes maiores e máis radiantes da MPB, A Paz. Mariza entoou tamén Fascinação e outros de sempre, así como o hit maior de todo o seu percorrido Ó xente da miña terra, Hai unha música do pobo e Choiva.[17] Gilberto Gil cantou Aquel Abrazo, A Novidade e Beira Mar.
No entanto, o espectáculo en si, ficou àquem das expectativas, xa que eran esperadas oito mil persoas, e apareceu un pouco máis da metade. Mais chegou para facer as honras da casa, xa que Mariza, impressionar coa reacción do público, prometeu gravar alí en Aveiro un DVD, ao vivo, algo recibido cunha ovação. Na asistencia do espectáculo, estiveron os seus pais, que tamén foron entrevistados por Conceição Lino. Como medía partners, tivo a SIC, que promoveu o concerto con varios anuncios televisivos, o Xornal de Noticias, o Radio Club Portugués e o Xornal de Aveiro. En suma, foi un dos concertos máis espectantes da súa carreira.
En outubro , Mariza encontrábase nos Estados Unidos, na decorrência dunha tournée polo país de 13 concertos que incluia dúas das máis ilustres salas de espectáculos do mundo. A 10 de outubro o programa da RTP1, Portugal no Corazón, facía unha homenaxe a Herman José e contaba coa intervención de varios convidados amigos do humorísta. Mariza encontrábase en Nova York, mais homenaxeou Herman a través dunha chamada telefónica que o sorprendeu. Mariza non aforrou eloxios ao seu amigo e aproveitou para convidalo a xuntarse a ela en Nova York. Aproveitou a ocasión, para dicir que á noite iría estar nun programa de telvisão da CBS e, no outro día, actuaría no Carnegie Hall.
Ese programa era nin máis, nin menos que o Late Show With David Letterman,[19] un dos máis célebres talk-shows norteamericanos, cunha audiencia media entre 18 e 20 millóns de espectadores. David Letterman é tamén un dos máis famosos e influentes apresentadores de TV dos EUA, e o seu programa estaba no ar hai 25 anos. Mariza cantou para cerca de 25 millóns de espectadores Ó xente da miña terra no programa. No fin da estridente actuación, a fadista recibiu unha enorme ovação do público e a dirixirse a si para a cumprimentar Letterman foi exclamando «Oh, my Goodness!», «Beautifull, incredible!». Foi a primeira portuguesa convidada para o programa.
Segundo declaracións da cantante nunha entrevista sobre o asunto ao Correo da Mañá, a fadista referiu que o día seguinte ao programa, foi varias veces abordada nas rúas de Nova York para a congratularen pola actuación.[20] O vídeo da actuación foi un dos vídeos máis vistos do Youtube, a semana en que foi posto en circulación na net. Entre os máis de 25 millóns de espectadores, Warren Beatty ligou para o número persoal de Frank Gehry, para que este lle fornecese o contacto de Mariza, o que levou o xornalista Miguel Azevedo, nunha reportágem no Correo da Mañá, a apelidá-lo de «nome de peso» na lista de «fans ilustres» da fadista.[20]
O día seguinte, cantou, xa pola segunda vez, para auditorio esgotado no Carnegie Hall. Algunhas imaxes do concerto foron gravadas e incluiram unha reportágem da SIC, na cal Mariza xurdía a cantar Rexeita perante o público neoiorquino. Interpretou os habituais temas como Louura, Maria Lisboa, Barco Negro e deixou o escenario por minutos, para dar lugar a unha guitarrada, as Variacións de Armandinho. A fadista non se fixo rogada e probou a particularmente boa acúsitca do auditorio. Descendeu á plateia cos guitarristas, que apoiaron un pé nunha caixa de madeira posta no chan, de forma a suxeitar as guitarras, e cantou sen micrófono para o público. Despois empeñouse en dar un «quê» de fado a Summertime, a interpretación que se seguiu, en inglés, e do orixinal de Nat King Cole, cantou á capella Smile. No final, e para a metade de portugueses que cubría os lugares da sala, interpretou Ó xente da miña terra.[21]
Foi un dos concertos máis agardados de 2007 , así como un espectante concerto que no Walt Disney Concert Hall en Los Angeles , despois de pasar tamén polo Lobero Theatre en Santa Barbara, non fose o arquitecto Frank Gehry a deseñar o escenario onde a intérprete actuou. A proposta veu de Gehry, e sería a primeira vez que este traballaría en parceria cunha artista musical. Idealizou unha taberna portuguesa, máis acolhedora e intimista, que o fixese recordar Lisboa e o seu ambiente bairrista. Nos seus planos estaba tamén o deseño dos vestidos que Mariza usaría, mais acabou por delegar a escolla á propia, que elixiu o habitual João Rôlo, para un vestido negro, e un estridente vestido prateado de traços futuristas, por Fátima Lopes, que completaba as liñas contemporáneas da taberna e do auditorio. Novamente, a sala esgotou para recibir Mariza a 28 de outubro, na conclusión da súa digressão nos EUA.
Despois dunha pasaxe polo México, onde estivo por primeira vez, tornou a Portugal, para un dos concertos máis agardados de Lisboa , esgotado á cerca dun mes.
Mariza chegou a Portugal, vinda do México, e recibiu a noticia de que os billetes para o seu concerto en Lisboa estaban esgotados hai un mes. De feito, a decorrência simultánea dos Grammys para os cales estaba nomeada ao concerto foi un gran reclamo para o público. Con todo, nin a propia prensa esperaba que o Pavillón Atlântico, nas súas posibilidades máximas con lugares sentados (12.500), fose lotar para recibir un concerto de fado.[22] Un dos obxectivos do espectectáculo era asumir un dos compromisos estabelecidos coa UNICEF, que nomeou Mariza, en 2005 , como Embaixadora das Boas Ganas. Parte das receitas do despacho de billetes do Pavillón Atlântico reverteron entón, a favor da UNICEF.[22]
Durante todo o día 8 de novembro, Mariza estivo a preparar, xunto dos seus convidados, aquel espectáculo, o cal a propia denominou «Festa da Lusofonia». Entre os convidados estaban incluidos Rui Veloso, a Sinfonietta de Lisboa, Felipe Mukenga, Carlos do Carmo, Ivan Lins e o cabo-verdiano Tito París, da mesma editora de Mariza, a World Connection. Entre o repertorio, estaban algúns dos temas máis famosos da lusofonia.
Na zona do Pavillón Atlântico, todas as entradas de rotundas estaban congestionadas, o tránsito acumulaba filas en todas as faixas, os propios estacionamentos encontrábanse lotados. Ás portas do Pavillón ampliábanse as filas para entrar no recinto. No entanto, a maioría do público conseguiu chegar a tempo do inicio. O espectáculo foi marcado para as 22h:00min e comezou soamente cun atraso de cinco minutos.
Entrou a Orquestra Sinfonietta de Lisboa en primeiro lugar, desta feita conducida por Vasco Pearce de Azevedo. Examinaron os instrumentos de cordas, e de seguida entrou o combi de guitarristas, Vasco Sousa, António Neto e Luís Guerreiro, e os percurssionistas, João Pedro Ruela e Viky. E, ao contrario de comezar no escenario, como sería de esperar, comezou nun grande ecrã sobre este, cunhas escenas do filme Fados, de Carlos Saura, nomeadamente, a interpretación de Meu fado meu, xuntamente con Miguel Poveda; el en castelán , ela en portugués , coa compañía de dous bailaríns.[23][24] Por fin,si, entrou Mariza batendo palmas ao público, e como habitualmente, vestida por João Rôlo. O vestido era negro, xusto, e parecía abrir unha clarabóia preto da coxa, onde se entendía un folho. O traxe foi completado cun bolero negro e varios colares de voltas a lembrar as orixes africanas, que naquela noite serían igualmente recordadas.
Iniciou o alinhamento con Loucura , como comeza moitos dos seus espectáculos. Seguiuse o «desexo de bo serán» naquel seu concerto e pouca fala, xa que a fadista referiu non ter palabras para describir o que sentía. Proseguiu con Hai unha música do pobo e despois Choiva, largamente aplaudida. Coa participación da sección rítmica, interpretou Barco Negro balanceándose polo escenario ao son dos tambores.
Velaí que a fadista comeza a falar acerca das súas referencias maiores no fado, apuntando que se fose falar sobre todas, ficaría alí a noite toda. Referiu entón as tres maiores: Fernando Maurício, a «única» Amália Rodrigues e outro se nhor que viría a entrar no escenario, a medio da interpretación de Dúas bágoas de orballo. Cunha versión acompañada polas guitarras e de forma menos melancólica, chega Carlos do Carmo ao escenario, que ao final da actuación beijou Mariza na examina, como se dun pai se tratásse. Mariza retirouse do escenario, deixándoo entregado ao fadista.[24]
Comezou nova música, e o público entusiasmado comezou a bater palmas, paradas pronto a seguir, a petición de Carlos do Carmo. Interpretou o emblemático Canoas do Texo, en conxunto co público. Seguidamente xurdiu a primeira ovação en pé, da noite. En xénero trocista, Carlos do Carmo virouse para Mariza e díxenlle: «Oh miúda, non me dixeches que tiñas a afección preparada!» Seguiuse Lisboa meniña e moça, tamén cantado co público. Chegou Mariza aínda no medio da música e ambos bailaron xuntos a canción. Mariza lanzou despois unha frase, en ironia, aos puristas que tanto criticaron o filme Fados, de Carlos Saura:
| Viran?! Quen di que o fado non pode ser bailado? É claro que pode ser bailado… | — '
|
Antes da fadista cantar Cabaleiro monxe dedicouna a un amigo que se encontraba na plateia. Despois subiu ao escenario Felipe Mukenga, cantando O mal que eles nos fan e Dilombe. Subiron Mariza e Tito París dunha soa vez, e, en conxunto con Mukenga, cantaron a mítica morna de Cesária Évora, Sodade.[24]
Saíron, novamente Mariza, sempre axudada polos asistentes debido aos sapatos de salto, e Mukenga, para dar lugar a unha animada Danza mami criola de Tito París. Verdianinha foi o tema que se lle seguiu. Despois de Tito, subiu ao escenario o convidado brasileiro, sen antes unha presentación de Mariza, que comezou por cantar a asua música máis célebre, Madalena. Xurdiu entón o terceiro máis esperado da noite, Ivan Lins, que se sentou fronte a un órgano e se atrapalhou un pouco coa tecnoloxía de son, lanzando algunhas bromas sobre o asunto. Cantou Madalena. Despois seguíronse novos problemas de son, que tiveron que ser resoltos por un técnico da asistencia, debido á «inexperiencia tecnolóxica» de Ivan… Seguiuse o tema Cando ela pasa por min, despois Neno de Ipanema, a emblemática bossa-nova, e a seguídela, Lembra de min?. Con Carlos do Carmo de novo en escenario, comezaron a Cantar Fado do soño, da autoría de Ivan. Chegou finalmente Mariza para interpretar con Ivan Comezar de novo.
Saíu Ivan e chegou, apoiado en muletas, Rui Veloso, para cantar e tocar con Mariza, Transparente.[24] Mariza sae novamente e Rui Veloso comeza a cantar Xura.[24] Mariza xurdiu de novo para cantar unha extasiante versión de Non queiras saber de min.[24] Seguiuse a saia, tamén escrita por Rui Veloso, Feira de castro e pronto de seguida Oiça alí ó Sr. Viño. Seguín-se unha das cancións máis esperadas da noite, primavera, na cal Mariza encheu todo o enorme Pavillón Atlântico con toda a súa garra e extensión vocal.[24] Foi ovacionada de pé durante cerca de seis minutos. Despois comezou a interpretación de Meu fado meu, orixinal de Paulo de Carvalho.[24]
Despediuse do público con acenos e saíu e, tras unha valente ovação, entrou, como xa fora programado, para cantar o seu emblemático hit. Porén antes diso falou outra vez co público:
| Sei que hai por aí algunha ansiedade debido a un dito cuxo premio [o grammy]. Pois ben, ese premio foi para a Colombia… Como ven, fixen ben en escoller ficar aquí coa xente da miña terra! Boa noite! [1][2] | — '
|
Deixando o anuncio por que todos esperaban, ou sexa, de que non recadara o Grammy Latino, prosegue con Ó xente da miña terra. Interrompeu a medio, tendo que se volver para tras, comezando a lacrimejar. Despois descendeu ao público, acto repetido varias veces, e continuou a cantar acenando a todas a bancadas. Despediuse e deu por encerrado o concerto.
Foi un concerto sen dúbida expectante, que reuniu critícas e eloxios, en fin, a atención de toda a prensa. No entanto, esperábase máis enérxico e unha presenza maior de Mariza en escenario. O concerto foi transmitido en directo pola Antena 1.[25]
Despois de Lisboa, Mariza tivo en axenda concertos en Bruxelas e na Holanda, en Amesterdão , o día 18, e en Tilburg , a 21 de novembro.
Non obstante, é en novembro que estrea en Portugal o filme de Carlos Saura, Fados, que completou a triologia inciada anos antes polo autor, documentais musicais sobre tres grandes xéneros de música urbana tradicional, que se tornaron ícone do país de orixe. Flamengo, Tango e agora Fados.[26]
Fados, que comezou a ser rodado en xaneiro, xorde, ao contrario dun filme, como un documental musical que imortalizou o fado na película e o tratou con toda a contemporaneidade que merece, aliándolle algúns dos máis famosos artistas de world music na súa interpretación, tornándoo novamente dançável, como era cando xurdiu polos barrios de Lisboa cargado pola voz dos boémios e nas guitarras apoiadas á perna. O filme é tido igualmente como un ataque aos puristas e conservadores.[26]
Entre os artistas que participan están Mariza, con tres aparições en escena, para cantar Tranparente, despois un fado-flamengo dividido con Miguel Poveda, Meu fado meu e mesmo no final Ó xente da miña terra.[26] Outra das participacións máis aclamadas, a par de Mariza, foi Carlos do Carmo tamén con tres aparições, unha delas con Chico Buarque. Participaron tamén Camané, Lura, Brigada Victor Jara, Arxentina Santos e Estraña forma de vida nun falsete de Caetano Veloso. Tívose honorifica presenza da guitarra de Mário Pacheco, acompañada en voz por Cuca Roseta, e outro nome de peso, Lila Downs, a cantar Foi na travessa da palla. O filme tivo aínda outras participacións.[26]
Mariza untou-se á promoción do filme nos Estados Unidos e en España . O filme reuniu tanto críticas como eloxios, e unha das críticas apuntadas, é o feito de se afastar da concepción natural do fado. O filme non foi aceptado no Festival de Cinema de Cannes.
Non obstante consegue unha nova proeza, desta feita, ter tres discos seus no top 15 de vendas, en Portugal, en primeiro lugar, Concerto en Lisboa. Durante 2007 tamén, unha foto da artista xorde ao lado de cinco fotos máis de intérpretes da música do mundo, na marxe superior da páxina da web da Songlines, en primeiro-plano.[27] Na mesma barra xorde a fotografía doutro intérprete lusófono, Gilberto Gil, que tamén en 2007 deu en Aveiro un concerto xuntamente con Mariza.
Despois de regresar da Europa Central, a convite da organización das conmemoracións dos 500 anos de fundación da cidade do Funchal, na Madeira, a intérprete incluír para día 23 de novembro un concerto no Madeira Tecnopolo.[28][29]
O concerto, patrocinado pola TMN,[28] tivo os seus billetes esgotados rapidamente, xa que o espectáculo na Madeira hai moi que era agardado. A organización tentou que Mariza concedese a autorización para entrar máis persoas, alén das dúas mil previstas, xa que a procura de ingresos era tan vasta. Mais a comitiva da fadista non o deixou.
Aínda no aeroporto a fadista foi recibida por un batallón de xornalistas, mais soamente se deixou fotografar, alheando-se de calquera declaracións. Porén, dúas horas antes do concerto, concedeu unha conferencia de prensa onde referiu o agrado por participar no evento.
A acompañar o concerto, onde Mariza cantou os habituais temas de Concerto en Lisboa, tivo o seu combi de cordas e percusión, e a Orquestra Clásica da Madeira, conducida por Rui Massena. A expectativa maior recaía sobre Ó xente da miña terra.[28]
Participou, xa no fin do mes no concerto de Rui Veloso, no Palacio de Seteais, tamén xa esgotado. No entanto, debido á falta de infraestruturas con condicións para acoller os espectadores e protexelos do frío e da choiva que se facían sentir, a plateia reduciuse a metade, pois moitos abandonaron o recinto.
En 2007 o seu mediatismo levou os creadores do Contra Información, da RTP, a adicionarem o monicreque de Mariza á súa xa vasta colección. A fadista foi tamén caricaturada no programa dos Gato Fedorento, Di que é unha especie de magazine, onde foi presentada como a «salvación da patria».
Ao anuncio dunha pausa de sete meses para a gravación do novo traballo, producido, desta feita, por Javier Limón, seguiuse o anuncio da edición dunha caixa de luxo, colocada á venda pola FNAC, en exclusivo e en edición limitada, no principio de decembro, coa discografia de estudo da cantante xuntamente cos dous DVD's, un libro sobre o fado, e outras opcións. Porén, debido a problemas de fabrico, esa edición foi posta á venda en xaneiro de 2008 .
Participa entón na campaña de promoción do Ministerio do Turismo de Portugal , que contou coas figuras máis mediáticas portuguesas no estranxeiro, como José Mourinho, Cristiano Ronaldo ou Joana Vasconcelos. É aínda en xaneiro deste ano, que é a primeira convidada do talk-show de José Carlos Malato, Sexta-á-noite, e foi tamén a primeira a estrear o escenario do programa, onde cantou Ó xente da miña terra.
A 9 de maio de 2008 , un novo concerto nos xardíns da Torre de Belén, serviu para que Mariza apresentásse tres dos temas do seu novo álbum, Terra, a editar o día 30 de xuño en Portugal.
O mesmo mes foi divulgado a conexión á gravadora Blue Note Records, de máis importante editora de jazz do mundo.
Terra é o cuarto disco de orixinais de Mariza, presentado oficialmente a 16 de xuño de 2008 para a prensa nacional e estranxeira na Culturgest, coa produción de Javier Limon. O disco baséase nas varias tournées realizadas por Mariza e é descrito como "orgánico", como "unha viaxe". Inclúe algúns fados clásicos, como Alfama e Rosa Branca, e outros con letra de David Mourão-Ferreira, como Recurso musicado por Mário Pacheco, Florbela Espanca, Paulo Abreu Lima e outros. Incluíu non só fados, mais tamén mornas, duetos (con Tito París e Cuncha Buika) e parcerias con Rui Veloso, Ivan Lins e Dominic Miller (guitarrista de Sting ). O single é Rosa Branca.
A presentación mundial ao público terá lugar día 21 de xuño en Santarém (onde nunca deu un concerto), no Monumental Graza Celestino, un espazo con lotação para catorce mil persoas. Até ao fin de 2008 a fadista ten incluídos na agenda concertos en 18 países, entre os cales España, Letonia, Luxemburgo, Reino Unido, Romanía e Bélxica, e moitas cidades, entre as cales Huelva, Badajoz, Barcelona, Timisoara, París, Amsterdão, Helsínquia, Sófia, Oslo, Riga e Budapest, e, en Portugal, Viseu, Coímbra, Lisboa, Ponte de Lima e Pombal. A digressão levaraa, até ao final do ano, a varias cidades portuguesas, como e Pombal, e a dezaoito países, entre outros.
A pesar de reunir algunhas críticas dos espectadores máis conservadores, Mariza foi a maior impulsionadora da nova xeración de fadistas que xurdiron despois do milenio, e unha das persoas que máis contribuíron para o recoñecemento e o valor que fado conseguiu recuperar, tanto en Portugal como no estranxeiro.
Mariza é hoxe, indubidabelmente, a fadista máis recoñecida do fado contemporáneo, e reúne polo menos tres das características que Amália tivo, e que moito impulsaron o seu logro: ser proviniente dun barrio típico de Lisboa, ter unha excelente voz e a dramatização das súas interpretacións. E Mariza coñeceu a música de Amália xa relativamente tarde, xa que o pai só tiña o hábito de ouvir fadistas masculinos en casa. Acusada de explotar negativamente o repertorio máis célebre de Amália, é inquestionável que Mariza revitalizou esas cancións, colocando de novo o fado na ribalta, algo que non se vía aínda na década de noventa. Para alén diso, colocou o fado no cume da world music, levándoo aos máis ilustres escenarios, como a Sala Kongresowa, en Varsóvia , a Ópera de Sydney e o Carnegie Hall, e colocándoo no top nacional de vendas da Finlandia e Holanda, algo impensável até á altura.
Mariza fai, cada vez máis, un fado moi auténtico e moi propio, sendo considerada o expoente do fado experimental. Representa, alén de todo, un virar de páxina no Fado.
Ao mesmo tempo que a súa enorme voz, o público era chamado á atención por outra cousa: a súa imaxe. O seu creador habitual é João Rôlo, que lle permitiu unha imaxe de alta-costura que impressionar até o público estranxeiro. Na súa imaxe sobressai aínda máis a cor platinada do seu cabelo «á la garçonne». Esta imaxe xerou varias críticas do puristas, cuxos argumentos colocaban a imaxe da fadista lonxe da imaxe que (para eles) o fado debería ter. Cando lle colocaron esta cuestión Mariza referiu que «non foi nada programado».[5]
Outra crítica que lle foi apuntada foi o exceso de temas orixinalmente interpretados por Amália Rodrigues. A esta Mariza respondeu:
| Se aparecese un americano a cantar Frank Sinatra era fantástico. Aparece unha fadista a cantar Amália e é moi mao. Será que máis ninguén pode cantar aquilo? Non coñezo ningunha fadista que non cante, polo menos, un tema da Amália.[30] | — '
|
| Aínda hoxe non entendo porque son tan apaixonada por ese poema e por ese fado.[8] | — '
|