O frevo é un ritmo musical e unha danza brasileiros con orixes no estado de Pernambuco [1][2][3], mesturando marcha, maxixe e elementos da capoeira.
Táboa de contido |
Xurdido na cidade do Arrecife no fin do século XIX, o frevo caracterízase polo ritmo extremamente acelerado. Moi executado durante o entroido, eran comúns conflitos entre bloques de frevo, en que capoeiristas saían á cabeza dos seus bloques para intimidar bloques rivais e protexer seu estandarte[2].
Pódese afirmar que o frevo é unha creación de compositores de música lixeira, feita para o entroido. Os músicos pensaban en dar ao pobo máis animación nos folguedos. No decorrer do tempo, a música gañou características propias acompañadas por un bailado inconfundíbel de pasos soltos e acrobáticos.
Da junção da capoeira co ritmo do frevo naceu o paso, a danza do frevo.
Até as sombrinhas coloradas serían unha estilização das utilizadas inicialmente como armas de defensa dos passistas que remiten directamente a loita, resistencia e camuflagem, herdada da capoeira e dos capoeiristas, que facían uso de porretes ou cabos de vellos garda-choivas como arma contra grupos rivais. Foi da necesidade de imposição e do nacionalismo exacerbado no período das revolucións Pernambucanas que foi dada a representación das ganas de independencia e da loita na danza do frevo.
A danza do frevo pode ser de dúas formas: cando a multitude danza, ou cando passistas realizan os pasos máis difíciles, de forma acrobática. O frevo posúe máis de 120 pasos catalogados.[4][5]
A palabra frevo vén de ferver , por corruptela, frever, que pasou a designar: efervescência, axitación, confusión, rebuliço; apertão nas reunións de gran masa popular no seu vai-e-vén en direccións opostas, como o Entroido, de acordo co Vocabulário Pernambucano, de Pereira da Costa.[6]
Divulgando o que a boca anónima do pobo xa espallaba, o Xornal Pequeno, vespertino do Arrecife que mantiña unha detallada sección carnavalesca da época, asinada polo xornalista "Oswaldo Oliveira", na edición de 9 de febreiro de 1907 , fixo a primeira referencia ao ritmo, na reportaxe sobre o ensaio do club Empalhadores do Feitosa, do barrio do Hipódromo, que presentaba, entre outras músicas, unha denominada O frevo. [7] E, en recoñecemento á importancia do ritmo e a súa data de orixe, en 9 de febreiro de 2007 , a Prefectura do Arrecife conmemorou os cen anos do Frevo durante o entroido de 2007 .
De instrumental, o xénero gañou letra no frevo-canción e saíu do ámbito pernambucano para tomar o resto do Brasil. Basta dicir que O teu cabelo non nega, de 1932 , considerada a composición que fixou o estilo da marchinha carnavalesca carioca, é unha adaptación do compositor Lamartine Babo do frevo Mulata, dos pernambucanos Irmáns Valença.[8]
A primeira gravación co nome do xénero foi o Frevo Pernambucano (Luperce Miranda/Oswaldo Santiago) lanzada por Francisco Alves ao final de 1930 . Un ano despois, Vamo se Acabá, de Nelson Ferreira pola Orquestra Guanabara recibía a clasificación de frevo.
Dous anos antes, aínda co codinome de "marcha nortista", saía do forno o pioneiro Non Tira Maroca (Nelson Ferreira) pola orquestra Victor Brasileira comandada por Pixinguinha .
Ases da era de ouro do radio como Almirante (nunha adaptación do clásico Vassourinhas), Mário Reis (É de Amargar, de Capiba ), Carlos Galhardo (Morena da Sapucaia, O teu Lencinho, Imos Caer no Frevo), Linda Batista (Creado con Vó), Nelson Gonçalves (Cando é Noite de Lúa), Cyro Monteiro (Linda Flor da Madrugada), Dircinha Batista (Non é Vantaxe), Gilberto Alves (Non Son Eu Que Caio Alí, Non Faltaba Máis Nada, Feitizo), Carmélia Alves (É de Maroca) incorporaron frevos a seus repertorios.
En 1950 , inspirados na enerxía do frevo pernambucano, a bordo dunha pequena fubica, dedilhando un cepo de madeira eletrificado, os músicos Dodô & Osmar fincaban as bases do trio eléctrico baiano que se tornaría coñecido en todo o país a partir de 1969 , cando Caetano Veloso documentou o fenómeno en seu Atrás do Trio Eléctrico.
En 1957 , o frevo Evocação nº 1, de Nelson Ferreira, gravado polo bloque Batutas de San José (o chamado frevo de bloque) invadiría o entroido carioca derrotando a marchinha e o samba. O lanzamento era da gravadora local, Mocambo, que se destacaría no rexistro de moitos frevos e en especial a obra de seus dous maiores compositores, Nelson (Heráclito Alves) Ferreira (1902-1976) e Capiba. Alén de proseguir até o número 7 da serie Evocação, Nelson Ferreira tivo éxitos como o frevo Venecia Brasileira, gravado pola sambista Aracy de Almeida e outros como No Paso, Entroido da Vitoria, Dedé, O Día Vén Raiando, Bolboreta Non É Ave, Frevo da Saudade. A exemplo de Nelson, Capiba tamén tivo logros noutros estilos como a clásica valsa canción Maria Bethânia gravada por Nelson Gonçalves en 1943 , que inspiraría o nome da cantante. Despois do referido É de Amargar, de 1934 , primeiro lugar no concurso do Diario de Pernambuco, Capiba emplacou Manda Aínda que Esa Tristeza (Aracy de Almeida, 1936), e varios outros frevos que serían regravados polas xeracións seguintes como De Chapéu de Sol Aberto, Teño unha Cousa para lle Dicir, Quen Vai pro Farol é o Bonde de Olinda, Linda Flor da Madrugada, A pisada é esa , Gústame de Che Ver Cantando.
Cantantes como Claudionor Germano e Expedito Baracho se transformarían en especialistas no ramo. Un dos principais autores do samba-canción de fossa, Antônio Maria (Araújo de Morais, 1921-1964) non negou súas orixes pernambucanas na serie de frevos (do número 1 ao 3) que dedicou ao Arrecife natal. O xénero esfuziante sensibilizou mesmo a intimista bossa nova. De Tom Jobim e Vinicius de Moraes (Frevo) a Marcos e Paulo Sérgio Valle (Polas Rúas do Arrecife) e Edu Lobo (No Cordón da Saideira) todos investiron no (con)paso acelerado que tamén contagiou Gilberto Gil a munir de guitarras seu Frevo Resgado en plena erupción tropicalista.
A baiana Gal Costa mesturou frevo, dobrado e tintura funk (do arranjador Lincoln Olivetti) nun de seus maiores logro, Festa do Interior (Moraes Moreira/Abel Silva) e a colleita nordestina posterior non deixou a sombrinha caer. O pernambucano Carlos Fernando, autor do explosivo Baño de Cheiro, logro da paraibana Elba Ramalho, organizou unha serie de discos titulada Ás da América a partir do comezo dos 1980.[9]
Cando as primeiras notas de Vassourinhas son executadas no entroido pernambucano, a multitude ergue os brazos e grita xunto e danza freneticamente.
O Galo da Madrugada é un bloque carnavalesco que preserva as tradicións locais. Eles tocan ritmos pernambucanos e desfilan sen cordóns de illamento. O desfile do galo da madrugada é un dos momentos para se ouvir e se bailar frevo no entroido en febreiro.
No Galo da Madrugada os foliões tamén teñen a oportunidade de coñecer novos intérpretes de Frevo de Pernambuco como: SpokFrevo Orquestra, Alceu Valença, Claudionor Germano, Gustavo Travassos, Almir Rouche, Nena Queiroga, André Río, entre moitos outros que fan a voz do frevo contemporáneo acontecer nas Rúas do Arrecife.
Na década de 1930, xorde a división do frevo en tres tipos[10]