acordeão - Wikilingue - Encydia
O acordeão (portugués europeo) ou acordeón (portugués do Brasil ou castelán), por veces tamén chamado de sanfona [1] ou aínda gaita[2] é un instrumento musical aerofone composto por un fole, un diapasão e dúas caixas harmónicas de madeira.
Táboa de contido |
Historia
Foi hai 2700 anos antes de Cristo, que foi inventado na China un instrumento denominado Cheng. É unha especie de órgano portátil tocado polo sopro da boca. Tiña a forma dunha ave, a Fénix, que os chineses consideraban o emperador das aves. O Cheng era dividido en 3 partes:
- Recipiente de ar
- Canudo de sopro
- Tubos de bambu
O recipiente de ar parece o bojo dun bule de té. O canudo de sopro ten a forma dun pico de bule ou do pescozo dun cisne. A cantidade dos tubos de bambu variaba, porén, de máis usada é a de 17. Interesante é que destes 17 tubos de bambu , 4 non teñen a abertura en baixo para entrada do ar, son mudos, son colocados soamente por unha cuestión de estética. Na parte superior do recipiente de ar ou reservatório de ar, existen as perfurações onde son fixados os tubos de bambu e en cada tubo é colocado a lingueta ou palheta, para producir o son. Este recipiente (especie de cabaça ) é abastecido constantemente polo sopro do musico, que tapa coas puntas dos dedos os pequenos orifícios que existen na parte inferior de cada tubo. De acordo coa musica a ser executada el vai soltando os dedos, podendo formar até acordes. En cada tubo de bambu hai un caixilho propio para ser colocada a lingueta, presa por unha extremidade e solta na outra , que vibra libremente cando o ar comprimido a axita.
O Cheng é o percursor do Harmónio e do Acordeão, pois foi o primeiro a ser idealizado e construído na familia dos instrumentos de palheta. De acordo coa rexión que era usado, o Cheng recibía nomes distintos : Schonofouye , Hounofouye, Tcheng, Cheng, Khen, Tam Kim, Yu, Tchao, Ho. De acordo co padre Amiot ( Jesuíta ), veu o Cheng da China para St. Petersburg, na Rusia, onde Kratzenstein ( Christien Theophile ), doutor en filosofía, en medicina e profesor da Facultade de Medicina na Universidade de Copenhague, nacido en Wernigerode en 1723 ( Prússia ) , examinado o instrumento, verificou que o seu axente sonoro era unha lamina de metal que vibrava por medio do sopro producindo sons graves e agudos.
El suxeriu que Kirschnik aplicase nos tubos dos órganos de súa fabricación esta lamina libre de metal, o que foi feito en 1780. Da Rusia pasou para a Europa, tendo a Alemaña tomado gran interese sobre todo nos instrumentos de órgano. Foi de aí que Christien Friederich Ludwig Buschmann, fabricante de instrumentos, tivo a idea de reunir varias laminas afinadas e fixadas nunha placa formando unha escala cuxos sons se facían ouvir pasando rapidamente a través do sopro, isto en 1822. Máis tarde el transformou esta pequena placa nun instrumento musical para xoguete de neno tocado coas dúas mans ao cal deu o nome de Handaolina ou Harmónica de man. Para tanto aumentou o número de palhetas de metal e o tamaño do aparello , anexando- lle un pequeno fole e unha serie de botóns. Este instrumento, despois, segundo a historia, foi aperfeiçoado por Koechel e 7 anos máis tarde o austríaco Cirilo Demian, construíu en Viena un instrumento rudimentar de palheta libre, teclado e fole, o cal en virtude de ter 4 botóns na parte da man esquerda, que ao seren tocados cos dedos afundidos, permitían a obtención do acorde, deu o nome de Acordeão, nome que ficou definitivamente ligado ao instrumento a través de moitos perfeccionamentos.
O sistema de palheta libre xa fora aperfeiçoado por Grenié en 1810, na Francia, rico en sonoridade, dando orixe ao órgano, e o francés Pinsonat, empregou o mesmo sistema no Alamiré ou Diapasão Tubular que veu a chamarse Tipófono ou Tipótono e do cal se orixinou a Gaita de Boca, cuxa invención se debe a Eschenbach, que é un conxunto de palhetas metálicas como linguetas, dispostas cada unha en seu caixilho e vibradas polo ar soprado pola boca. Na Francia o acordeão foi aperfeiçoado en 1837 por C. Buffet e segundo todos os tratados sobre o asunto o acordeão nada máis é do que o perfeccionamento de diversos instrumentos do mesmo xénero como o Oeline de Eschenbach, o Aerophone de Christian Dietz, a Physarmónica de Hackel, etc., tomando desde esta data súa forma definitiva e seus variados rexistros para mudanza de intensidade e timbre do son.
Máis tarde, coa escala cromática, foi que o acordeão pode producir calquera melodía ou harmonía e moitos fabricantes o aperfeiçoaram colocando rexistros, tanto na man dereita con en a esquerda, para maior variedade de sons. É na Italia que se fabrican os mellores acordeões, sendo os primeiros construídos en 1863 en Castelfidardo, en Ancona, xurdindo despois Paolo Soprani e Stradella-Dellapé. Nos EUA hai diversas fábricas , sendo a marca Excelsior de máis famosa. Na Alemaña foi construído o primeiro acordeão en 1822, en Berlín, e daquel país vén a marca Hohner. É esta a historia do Acordeão, o belo instrumento que vén sendo constantemente aperfeiçoado polos fabricantes que, entusiasmados con súa gran aceptación, procuran melloralo, non só na parte mecánica como tamén na sonoridade.
Acordeão
O son do acordeão é creado cando o ar que está no fole pasa por entre dúas palhetas (localizadas no chamado castelo, dentro do fole), que vibram máis grave ou agudo de acordo coa distancia entre elas (cando máis distantes, máis grave o son) e seu tamaño (canto maior, máis grave o son producido). Canto máis forte o ar é forzado para as palhetas, máis alto é o son. O ar é proveniente do fole, que é aberto ou pechado co auxilio do brazo esquerdo.
A maioría dos acordeões ten catro voces, que son distintas oitavas para unha mesma tecla ou botón. Por tanto, nun acordeão de catro voces co rexistro 'master' presionado, ao tocar un Dó, na verdade son tocados dous Dós na oitava que presionou, un Dó unha oitava enriba e un Dó na oitava abaixo, e iso é responsábel polo son único do acordeão.
Teclado ou Botóns
No que toca ao lado dereito do acordeão, un acordeão cromático pode ter botóns ou teclado. O acordeão con teclado ou piano, é composto por un teclado dun piano colocado na vertical, coas notas máis graves encima e as máis agudas en baixo. O acordeão cromático con botóns, presenta botóns cuxo número pode variar, que son tocados coa man dereita, e cuxa disposición dos botóns segue a orde das escalas cromáticas. Alén destes tipos, existe actualmente o acordeão de baixo solto que é construído como o campo esquerdo do piano, sendo posíbel formar acordes máis sofisticados. Ao pisar unha tecla do teclado ou un botón, unha alavanca sobe, que libera un buraco ligado ao fole que permite o ar pasar polas palhetas e así crear o son.
Baixos
Os baixos son botóns tocados coa man esquerda que exercen función ou de baixo (como a tuba nunha banda ou a man esquerda nunha valsa para piano), tocando notas e acordes, nun ritmo determinado polo estilo de música (poden tamén ser pisados o baixo e o acorde simultâneamente para exercer a función do teclado nunha banda de rock) ou de baixo-libre (como os pedais nun órgano), máis usado en pezas clásicas e dobrados.
A principal configuración de baixos é o sistema Stradella, na cal as dúas primeiras fileiras son notas, sendo a segunda o baixo fundamental, que determina a tonalidade dos acordes abaixo, e a primeira, por enriba da segunda, o intervalo de martes maior a partir da fundamental. As outras 4 fileiras abaixo son os acordes maiores, menores, de sétima dominante e sétima diminuto, organizados en columnas a partir da nota de súa fileira, como demostrado abaixo:
Os baixos fundamentais e contra-baixos son organizados en quintas coa nota seguinte, como de Sib para Fá, de Fá para Dó, de Dó para Sol, etc.
Canto ao dedilhado dos baixos, a localización das notas nun acordeão de 120 baixos é feita a través de marcas nos baixos fundamentais de Láb, Dó e Mi. A maioría dos acordeonistas eruditos utiliza o dedilhado 4-3-2-5, na cal os baixos fundamentais son tocados co dedo 4, utilizando o dedo 2 para alcanzar o botón ao lado(a quinta), cando necesario; o dedo 3 para os acordes maiores; e o dedo 2 para acordes menores, 7 dominante e 7 diminuto, se utilizando o dedo 3 para pisar o botón ao lado (a quinta), cando necesario, xa que o dedo 2 estaría ocupado tocando o acorde. En caso de necesidade de pisar o conta-baixo menor, utilízase o dedo 5, como co dedo 4 en Dó e o 5 en Mib. Obviamente, existen excepcións, como en casos en que se utiliza o dedo 3 para pisar o baixo de dó e o dedo 4 para pisar o acorde de Fá maior, entre outros casos especiais
Popularmente, tamén é utilizado o dedilhado 3-2-5, no cal se utiliza o dedo 3 e 2 para baixos e contra-baixos (o 5 en contra-baixos menores) e o 2 en todos os acordes, maiores, menores, 7 dominante e diminutos.
En caso de baixo-libre, o dedilhado debe ser elaborado polo acordeonista ou é fornecido na propia partitura, enriba ou abaixo da nota.
A maioría dos acordeões co sistema Stradella son co seguinte número e configuración de baixos:
| Nome | Columnas | Fileiras |
|---|---|---|
| 12-baixos | 6 Columnas: Si♭ a La | baixo fundamental, acordes maiores |
| 24-baixos | 8 Columnas: Mi♭ a Mi | baixo fundamental, acordes maiores, acordes menores |
| 32-baixos | 8 Columnas: Mi♭ a Mi | baixo fundamental, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante |
| 40-baixos | 8 Columnas: Mi♭ a Mi | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante |
| 48-bass | 8 Columnas: Mi♭ a Mi | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante, diminuído |
| 12 Colunass: Ré♭ a Fá♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores | |
| 60-baixos | 12 Columnas: Ré♭ a Fá♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante |
| 72-baixos | 12 Columnas: Ré♭ a Fá♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante, acordes de sétima diminuto |
| 80-baixos | 16 Columnas: Dó♭ a G♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante |
| 96-baixos | 16 Columnas: Dó♭ a G♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante, acordes de sétima diminuto |
| 120-baixos | 20 Columnas: Alí grave a Alí♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante, acordes de sétima diminuto |
| 140-baixos | 20 Columnas: Alí grave a Alí♯ | baixo fundamental, contra-baixos maiores, acordes maiores, acordes menores, acordes de sétima dominante, acordes de sétima diminuto, acorde de sétima aumentado (ou contra-baixo menor) |
Rexistros
Rexistros son teclas que modifican o son, alternando cales oitavas son tocadas. Localízanse por enriba das teclas, no caso do teclado ou entón pŕoximos ao fole ou na parte de tras do acordeão, no caso dos baixos. Os rexistros máis comúns son: Master (obrigatorio, sendo o rexistro principal, co son de acordeão), Bassoon, Piccollo, Musette, Clarinete, Bandoneon, órgano, Violino, Frauta, Flautim, Oboé, Saxofone entre moitos outros, podendo ter até máis de 30 Teclas (repetindo algúns rexistros para mellor alcance durante a execución da música).
Notação musical
A notação musical do acordeão é feita en clave de Sol (ou de violino) e de Fá (ou de baixo), como ilustra o fragmento abaixo:
A clave de Sol é escrita exactamente como en partituras para piano (no caso de acordeões diatónicos), obedecendo as mesmas normas de dinámica e escrita, pois o teclado é idéntico.
É na clave de Fá onde está a gran diferenza entre a partitura de acordeão e piano. É organizada da seguinte maneira: Abaixo da liña central do pentagrama(ré), as notas son baixos fundamentais ou contra-baixo. Se for baixo, é notada normalmente, como acontece co Fá pronto no primeiro compasso, se estiver en contra-baixo, recibe un trazo pronto abaixo da nota, como acontece co Si no segundo compasso.
Por enriba da liña central do pentagrama, as notas son Acordes, recibindo, por enriba da nota, M (ou maj) para acorde maior, m (ou min) para acorde menor, 7 (ou S ou 'set') para acorde de sétima dominante e d (ou dim) para acordes de sétima diminuto.
Tessitura
A tessitura do acordeão genérico é a seguinte:
| Rexistro | Teclado | Baixos(e Contra-baixos) |
|---|---|---|
| Master(1 son agudo, 2 medios e 1 grave) | Fá 2 ao Alí 5 | Sol -1 ao Mi 2 |
| Piccolo(Son agudo) | Fá 3 ao Alí 6 | Sol 1 ao Mi 3 |
| Bassoon(Son grave) | Fá 1 ao alí 4 | Sol -1 ao Mi 1 |
| Clarinete(Son medio) | Fá 2 ao Alí 5 | Sol -1 ao Mi 2 |
Aínda que cando se utiliza os rexistros a tessitura do acordeão alcance as rexións subgrave e superaguda, a notação é feita como se estivese utilizando o rexistro Master ou Clarinete (respectando a regra de notação para os Baixos), de modo que a notação xamais vai acontecer por enriba do Alí 5 na Clave de Sol ou abaixo do Ré ou Dó 1 na clave de Fá.
- Non foi adicionada a tessitura dos acordes nos baixos en virtude da falta de padronização. Noutras palabras, a tessitura neste aspecto varía moito de acordo coa marca, modelo e orixe do instrumento.
No Brasil
O primeiro acordeão que chegou ao Brasil era chamábase concertina (acordeão cromático de botón con 120 baixos). O acordeão tornouse popular principalmente no nordeste, centro–oeste e sur do Brasil. Os primeiros xéneros (fado, valsa, polca, bugiu, caijun etc.) retrataban o folclore dos inmigrantes portugueses, alemáns, italianos, franceses e españois.
Porén, no Nordeste (onde o acordeão é coñecido como sanfona), desde o inicio do século XX, máis precisamente coa construción da malla ferroviaria brasileira polos ingleses, deuse inicio a un novo ritmo, o forró, característico do nordeste brasileiro, no cal un dos principais instrumentos musicais é o acordeão.
No Río Grande do Sur, o acordeão é máis coñecido como gaita, e a gaita-punto (acordeão diatônico) tamén é coñecido como gaita-botoneira, gaita de botón ou simplemente botoneira. No sur, especialmente no Río Grande do Sur, debido ao traxe de súa música tradicionalista, ter a gaita como maxestade e raíña dos bailes, o instrumento ficou moi coñecido, logo, grandes nomes xurdiron, que tamén foron precursores da música gaúcha, como Adelar Bertussi, Albino Manique, Edson Dutra, Porca Véia de entre outros.
Acordeonistas notábeis
Brasil
- Adelar Bertussi
- Adelaide Chiozzo
- Adriano Persch
- Airton de Bona
- Albino manique
- Aluisio Rockembach
- Angelo Reale
- Antônio Bombarda
- Bruno Moritz
- Chico Chagas
- Chiquinho do Acordeon
- Cleberson Horsth
- Dominguinhos
- Dorgival Dantas
- Hermeto Pascoal
- Luciano Maia
- Luciano Pasos
- Luís Carlos Borges
- Luiz Gonzaga
- Mano Lima
- Mario Zan
- Mary Terezinha
- Oscar dos Reis
- Oswaldinho do Acordeon
- Porca Véia
- Renato Borghetti
- Robertinho do Acordeon
- Sivuca
- Tío Bilia
- Valdir do Acordeon
Portugal
- Alziro Galante Pai
- Alziro Galante Fillo
- Anatólio Falé
- André Gomes
- Anibal Freire
- Catarina Brilla
- Cátia Mendes
- Eugénia Lima
- Gonçalo Pescada
- Helder Barracosa
- Hermenegildo Guerreiro
- Ilda Maria
- Isidro Baptista
- Isolina Granxa
- João Frade
- João Unta Bexiga
- João Untadas
- João Gentil
- José Ferreiro (Pai)
- José Ferreiro Júnior
- Maria Adélia Botelho
- Paulo Jorge Ferreira
- Quim Barreiros
- Ricardo Guerreiro
- Rodrigo Maurício
- Tino Costa
Non-lusófonos
- Eric Bouvelle
- Domi Emorine
- Maurice Larcange
- Frederic Langlais
- Chango Spasiuk
- Jérôme Richard
- Richard Galliano
- Peter Soave
- Vladimir Zubitsky
- Vitali Dmitriev
- V. Semyonov
- Mirco Patarini
- Jean Michel Jarre
- Paolo Gandolfi
- Dante D'Alonzo
- Frank Marrocco
- Art van Damme
- Yann Tiersen
- Daniela Marinova
- Zach Gill
- Flaco Jiménez
- Tren van Enckevort
Compositores
- Compositores que escribiron obras para acordeão
- Eugénia Lima
- Tchaikovsky
- Alban Berg
- Giordano
- Anatólio Falé
- Aníbal Freire
- José Ferreiro (Pai)
- José Ferreiro Júnior
- Luciano Berio
Ver tamén
Referencias
- ↑ Na rexión nordeste do Brasil, tamén recibe o nome de sanfona , aínda que este termo designe orixinalmente un instrumento musical de cordas moi tensas, similar á rabeca.
- ↑ Na rexión sur do Brasil e en Cabo Verde, é comumente chamada de gaita , termo normalmente utilizado para designar a gaita-de-boca, instrumento de sopro composto de varias palhetas de metal, ou a gaita-de-fole, instrumento de sopro composto por odre e diversos tubos.
Conexións externas
- Accordionworld - Todo sobre o acordeão, desde compositores a acordeonistas
- Dicionario Cravo Albin da Música Popular Brasileira
- Asociación dos Acordeonistas do Brasil
